El libro de las pinturas negras

El Prado es la joya cultural y el mejor museo de España. Uno de los aspectos más destacados de una visita al Prado es ver las inquietantes Pinturas Negras de Francesco Goya. Son obras fascinantes que hay que ver en el Prado. Las Pinturas Negras son algunas de las obras de arte más inquietantes jamás realizadas.

Al trasladarse a Madrid, Goya se convirtió rápidamente en el pintor más famoso de España, sin rival en vida. Su éxito se debió en parte a que el retrato no era para él una tarea económica aborrecible, sino que le encantaba.

Goya se convirtió en el pintor oficial de la corte de Carlos IV y Fernando VII. Produjo innumerables obras luminosas en ese cargo, incluyendo muchos retratos veraces tanto de figuras de la Ilustración como de los matones de la corte real. Incluso de sí mismo. Tenía una mirada inquebrantable.

Goya fue uno de los últimos grandes pintores que quiso saber y decir la verdad, una noción bastante moderna. Algunos de sus retratos eran radicalmente veraces, deliberadamente implacables, y pueden haber satirizado sutilmente a sus sujetos.

Pero, por lo general, no se puede satirizar a la gente y conservar el trabajo. Y Goya tenía mucho dinero en esa época. Así que no es probable que sea un envío completo. E incluso el pronto malvado rey Fernando VII, a la izquierda, de azul, parece bastante elegante.

Dónde están las pinturas negras

Francisco Goya es uno de los artistas españoles más importantes de los siglos XVIII y XIX. Era un escritor satírico, un genio y también tenía un claro gusto por lo macabro. Cuando los amantes del arte describen las últimas obras de Goya, en particular, oirán con frecuencia las palabras “inquietante” o “espeluznante”.

Goya no tenía miedo de ser espeluznante, especialmente en su famosa serie de “Los Caprichos”, que comenzó a dibujar poco después de enfermar en 1792. Esa enfermedad desencadenó una oleada de creatividad que condujo al estilo decididamente más oscuro que el artista mostraría en “Los Caprichos”.

Sus aguafuertes “Los Caprichos” se componen de 80 láminas realizadas entre 1797 y 1799, obras gráficas que critican tanto la cultura española como la humanidad en general. A lo largo de la serie, Goya hace comentarios políticos mordaces y referencias a la brujería acompañados de imágenes extrañas e inquietantes.

Los grabados de los “Caprichos” fueron considerados tan horribles por algunos que su impacto en la sociedad todavía puede sentirse hoy en día. Un ejemplo:  Las dos figuras humanas del grabado de los “Caprichos” de Goya de 1799, titulado “Los Chinchillas”, sirvieron de inspiración para el icónico maquillaje de Boris Karloff en la película “Frankenstein” de 1931.

Cuadros de Goya

Para Francisco Goya (1746-1828) el año 1819 supuso un gran cambio. A finales de febrero, se compró una villa con veinticinco hectáreas de terreno en la orilla derecha del río Manzanares, a las afueras de la ciudad de Madrid. Con sus hermosas vistas de la ciudad, era el lugar perfecto para su retiro a la edad de setenta y tres años. Terminó La última comunión de San José de Calasanz, mostrada en el artículo anterior, y en el Prado de Madrid el Museo Real abrió sus puertas al público por primera vez.

A finales de ese año, sin embargo, Goya cae enfermo y casi muere, de no ser por la intervención del doctor Eugenio García Arrieta. A principios del año siguiente, cuando se recuperó, el artista expresó su agradecimiento al médico en forma de un retrato doble del doctor y su paciente, que muestro en el siguiente artículo. Sin duda, Goya se había recuperado lo suficiente en abril de 1820, cuando consta que juró fidelidad a otro rey y se constituyó en la Real Academia.

Alejado del ambiente opresivo de la ciudad, de la Inquisición y de la caída de España en el caos, Goya decidió decorar las paredes de su villa Quinta del Sordo con sus propias pinturas, aplicando la pintura al óleo directamente sobre su yeso. El resultado son sus Pinturas Negras, una colección de sus visiones de pesadilla. En este artículo y en el de mañana, muestro esas obras, que han sido trasladadas de su soporte original de yeso al lienzo, y cuelgan ahora en el Prado.

Cuadros del Prado de Goya

Al hablar del terror como género en la cultura, a veces es fácil y cómodo pasar por alto su abundancia en el arte. En realidad, el mundo del terror toma mucho de él, y ningún ejemplo más apropiado que las Pinturas Negras, una serie de cuadros del artista expresionista Francisco Goya ejecutados a principios del siglo XIX que son tan espeluznantes que mucha gente no soporta ni siquiera mirarlos.

Estas 14 pinturas, creadas al final de su vida, cuando su oído le había abandonado y su mente se había vuelto medio loca por una enfermedad generativa (que se cree que es algún tipo de encefalitis), representan las horribles profundidades del mal y el terror que pueden manifestarse en la humanidad.

Probablemente, Goya trató de mantener a raya las visiones de pesadilla en su mente purgándose de ellas a través de la pintura. Estas oscuras y extrañas obras de las Pinturas negras de Goya no sólo son trascendentales en la historia del arte, sino también en la historia del horror.

Fue una época especialmente oscura en la vida de Francisco Goya, con los efectos de la agitación política y las misteriosas enfermedades que atormentaban su mente y le robaban el oído. En 1819 compró una casa en Madrid, a los 72 años, llamada la Quinta del Sordo o la “Villa del Sordo”.