Песнь о сиде

Entre las grandes obras de la literatura española, El Cantar del Mio Cid ocupa un lugar bastante alto, ya que es uno de los mayores cantos de gesta conservados de la Edad Media. En concreto, estamos hablando de la primera obra poética extensa de la literatura en España, y también de la única que se conserva casi en su totalidad, ya que le falta el primer pliego del original y dos interiores del códice.

El Cantar de Mío Cid está clasificado como un canto de gesta. De hecho, es el cante de gesta más antiguo que se conserva casi íntegro y narra la historia de un personaje durante la reconquista de la Península. Nos referimos a Rodrigo Díaz de Vivar, ya que cayó en desgracia con Alfonso VI hasta su muerte.

A pesar de que el Cantar de Mío Cid es anónimo, y una gran obra de la literatura española en lengua romance, lo cierto es que algunos especialistas lo atribuyen a Per Abbat, un juglar o copista que lo escribió en 1207 (aunque el Manuscrito que se conserva, el de Per Abbat, está fechado en 1307).

Epopeya nacional alemana

La presencia de los moros o arabófonos en España fue tremendamente influyente en la historia del país, y es fundamental en el poema. Los “moros” dominaron España tras su invasión desde el norte de África a partir del año 711, pero en el siglo XI el reino cristiano de León, hacia el noroeste de la Península, se había convertido en la mayor potencia, y exigía tributos anuales a los reinos moros del sur y el este, fragmentados pero prósperos en comparación con el norte. El Cid de la historia (c. 1045-1099) era natural de Castilla, una parte a veces rebelde del reino de León. Según el poema, el Cid fue enviado por el rey para cobrar el dinero del tributo al rey moro de Sevilla. Los nobles leoneses cercanos al rey le convencieron de que el Cid se había quedado con gran parte del dinero. Son los “enemigos malos” del poema, y su falsa acusación le llevó al exilio.

La escena de la partida que inicia el manuscrito es un pasaje conmovedor y al mismo tiempo ofrece un incisivo retrato del Cid, que como héroe épico representa los valores y rasgos más apreciados por su sociedad. En estas pocas líneas vemos a un hombre de profundos sentimientos humanos, de discurso mesurado, devoto, admirado y querido por los burgaleses, que acepta la adversidad sin ningún atisbo de resentimiento contra el rey. Su imagen se irá ampliando a lo largo del poema, pero no en forma de comentario, como se ha hecho en la frase anterior. Más bien, el poema presenta o muestra el carácter del héroe, y revive cada escena; el público original, que era oyente más que lector, lo habría vivido (idealmente) como si estuviera en presencia del Cid.

Narración épica

Ambos aspectos -la confrontación personal del bien y del mal, la presentación de los cambios sociales y políticos- pueden observarse cuando se llega al Cantar sin experiencia en ninguna otra poesía épica. La tercera forma de ver la parte final del Cantar depende del conocimiento de la tradición épica: si no conocemos las modificaciones que el poeta hace de esa tradición, nos perderemos un aspecto importante de su arte. El poeta del Mio Cid hace un uso sutil y muy individual de los recursos que le ofrece la tradición épica española y francesa, tan sutil y tan individual que a menudo se ha subestimado su dependencia de la tradición. Es fácil, por ejemplo, pasar por alto su uso de los motivos populares, pero están ahí de todos modos3. Su estilo formulista tiene una deuda importante con el pasado oral de la épica española, aunque no tan importante como para creer que el propio Cantar fue compuesto oralmente4. Se utiliza la composición por motivos, aunque de nuevo en una forma que indica que se trata de un poeta alfabetizado que trabaja en un medio anteriormente oral5. Rasgos de la trama épica que se dan en culturas muy separadas se encuentran, normalmente con una marcada diferencia, en el Cantar. Mi principal preocupación en este artículo es el tratamiento de tales elementos argumentales en la sección final del Cantar, pero un ejemplo anterior puede servir como recordatorio de que se dan en todo el poema.

El cid amina

Este artículo necesita citas adicionales para su verificación. Por favor, ayude a mejorar este artículo añadiendo citas de fuentes fiables. El material sin fuente puede ser cuestionado y eliminado.Buscar fuentes:  “Cantar de mio Cid” – noticias – periódicos – libros – erudito – JSTOR (octubre de 2015) (Aprende cómo y cuándo eliminar este mensaje de la plantilla)

El Cantar de mio Cid, literalmente “El Cantar de mi Cid”, o “El Cantar de mi señor” (o El Poema de mio Cid), también conocido en inglés como The Poem of the Cid, es el poema épico castellano (español: epopeya) más antiguo que se conserva. [1] Basado en una historia real, narra las hazañas del héroe castellano Rodrigo Díaz de Vivar, conocido como el Cid, y se desarrolla durante el siglo XI, época de conflictos en la Península Ibérica entre el Reino de Castilla y varios principados taifas de Al-Andalus. Se considera una epopeya nacional de España.

El medievalista español Ramón Menéndez Pidal incluyó el Cantar de mio Cid en la tradición popular que denominó mester de juglaría. El mester de juglaría hace referencia a la tradición medieval según la cual los poemas populares se transmitían de generación en generación, modificándose en el proceso. Estos poemas estaban destinados a ser representados en público por juglares, que interpretaban la composición tradicional de forma diferente según el contexto de la representación, a veces añadiendo sus propios giros a los poemas épicos que contaban, o abreviándolos según la situación.