Quién fue Fidias y qué hizo
Estos seis escultores (Mirón, Fidias, Policleto, Praxíteles, Escopas y Lisipo) se encuentran entre los artistas más famosos de la antigua Grecia. La mayor parte de su obra se ha perdido, salvo que sobreviva en copias romanas y posteriores.
El arte del periodo arcaico era estilizado, pero se volvió más realista durante el periodo clásico. La escultura del periodo clásico tardío era tridimensional, hecha para ser vista desde todos los lados. Estos y otros artistas contribuyeron a que el arte griego pasara del idealismo clásico al realismo helenístico, mezclando elementos más suaves y expresiones emotivas.
Las dos fuentes de información más citadas sobre los artistas griegos y romanos son el escritor y científico del siglo I de nuestra era, Plinio el Viejo (que murió viendo la erupción de Pompeya), y el escritor de viajes del siglo II, Pausanias.
Contemporáneo de Fidias y Policleto y, como ellos, alumno de Ageladas, Mirón de Eleutherae (480-440 a.C.) trabajó principalmente en bronce. Mirón es conocido por su Discóbolo (lanzador de discos), de cuidadas proporciones y ritmo.
Datos curiosos sobre Fidias
Este artículo necesita citas adicionales para su verificación. Por favor, ayude a mejorar este artículo añadiendo citas de fuentes fiables. El material sin fuente puede ser cuestionado y eliminado.Buscar fuentes: “Fidias” – noticias – periódicos – libros – erudito – JSTOR (abril de 2020) (Aprende cómo y cuándo eliminar este mensaje de la plantilla)
Fidias o Feidias (/ˈfɪdiəs/; griego antiguo: Φειδίας, Feidias; c. 480 – 430 a.C.) fue un escultor, pintor y arquitecto griego. Su estatua de Zeus en Olimpia fue una de las siete maravillas del mundo antiguo. Fidias también diseñó las estatuas de la diosa Atenea en la Acrópolis ateniense, a saber, la Atenea Partenos en el interior del Partenón, y la Atenea Promachos, un bronce colosal que se encontraba entre éste y los Propileos,[1] una puerta monumental que servía de entrada a la Acrópolis de Atenas. Fidias era hijo de Cármides de Atenas[2]. Los antiguos creían que sus maestros eran Hegias[3] y Ageladas[4].
Plutarco habla de la amistad de Fidias con el estadista griego Pericles, dejando constancia de que los enemigos de Pericles intentaron atacarlo a través de Fidias -que fue acusado de robar el oro destinado a la estatua de Atenea del Partenón, y de retratarse impíamente a sí mismo y a Pericles en el escudo de la estatua. El valor histórico de este relato, así como el de la leyenda sobre las acusaciones contra el “círculo pericleano”, es discutible, pero Aristófanes menciona un incidente con Fidias en esa época[cita requerida].
Criselefantino
Algunos de vosotros sabéis que todavía se habla de la “Edad de Pericles” como una época en la que el arte avanzó y alcanzó una maravillosa perfección.
La estatua se llamaba “Atenea Promachus”; es decir, “La Defensora”. Si consultáis vuestra Historia de Grecia, encontraréis una descripción completa del Partenón y de los demás templos de los dioses y héroes y deidades tutelares de la ciudad. Pero quiero contarte algo sobre el propio Fidias y la pequeña Iris, hija de un imaginero.
Estatua de Zeus
Según sus hallazgos, el altar fue erigido entre el 166 y el 156 a.C. como monumento a la victoria general que conmemora los triunfos de los pergaminenses, y especialmente de Eumenes II, sobre los macedonios, los gálatas y los seléucidas, y fue diseñado por Fitromachos, el séptimo y último de los más grandes escultores griegos, entre los que se encontraban Mirón, Fidias, Policleto, Scopas, Praxíteles y Lisipo.
Los paneles hexagonales del lado norte representan: Escultura, Fidias (ambos trasladados a este lado desde el lado este en 1347-1348), Pintura, Armonía, Gramática, Lógica y Dialéctica (representados por Platón y Aristóteles), Música y Poesía (representados por Orfeo), Geometría y Aritmética (representados por Euclides y Pitágoras).
La estatua de Zeus en Olimpia y la estatua de Atenea Partenos (ambas criselefantinas y ejecutadas por Fidias o bajo su dirección, y consideradas las más grandes de las esculturas clásicas), se han perdido, aunque todavía existen copias más pequeñas (en otros materiales) y buenas descripciones de ambas.