¿Qué creó Donatello?

Donato di Niccolo di Betto Bardi, más conocido como Donatello, nació en 1386 en Florencia, Italia. Su padre, Niccolo di Betto Bardi, era miembro del Arte della Lana, que era el gremio de la lana de Florencia en aquella época. Mientras crecía, Donatello recibió la mayor parte de su educación en la casa de la familia Martelli, que era una familia noble florentina, y recibió cierta formación artística en un taller de orfebrería. En su adolescencia, Donatello ayudó a Lorenzo Ghiberti, un escultor local, y aprendió el estilo de arte gótico. Por ejemplo, de 1409 a 1411 realizó la escultura de San Juan Evangelista para el Baptisterio de la catedral de Florencia.    La escultura es significativa porque se considera un importante paso adelante tanto en el arte de estilo gótico como en el arte renacentista. Los historiadores han señalado su importancia por su naturalismo y la exhibición de los sentimientos humanos.    Por ejemplo, se considera que los elementos de la estatua son más realistas que los de otras esculturas de épocas anteriores.

En quién influyó Donatello

Donatello fue un escultor italiano, activo sobre todo en el siglo XV, que fue pionero en varias técnicas escultóricas y creó algunas de las obras más famosas de la historia del arte. Junto con Filippo Brunelleschi, Donatello dio al arte occidental una dirección diferente y es considerado un padre fundador del Renacimiento italiano. Conozca la familia, la vida, el arte, los logros y la muerte de este renombrado artista a través de estos 10 datos interesantes.

Al principio de su vida, Donatello se hizo amigo de Filippo Brunelleschi, que era unos diez años mayor que él. Aunque no se sabe con certeza, se dice que en algún momento de la primera década del siglo XV, Donatello y Brunelleschi hicieron un viaje a Roma para estudiar las antiguas ruinas romanas, algo que nadie había intentado con tanto detalle hasta entonces. Donatello y Brunelleschi se convertirían en los padres fundadores del Renacimiento y sus obras serían consideradas logros supremos en escultura y arquitectura respectivamente. Ejercerían una inmensa y duradera influencia en los futuros artistas del movimiento.

Cómo influyó Donatello en el mundo

Se sabe mucho sobre la vida y la carrera de Donatello, pero se conoce poco sobre su carácter y personalidad, y lo que se sabe no es del todo fiable. Nunca se casó y parece que era un hombre de gustos sencillos. Los mecenas a menudo lo encontraban difícil de tratar en una época en la que las condiciones de trabajo de los artistas estaban reguladas por normas gremiales. Al parecer, Donatello exigía cierta libertad artística. Aunque conocía bien a varios humanistas, el artista no era un intelectual culto. Sus amigos humanistas atestiguan que era un conocedor del arte antiguo. Las inscripciones y firmas de sus obras se encuentran entre los primeros ejemplos de la recuperación de la letra romana clásica. Tenía un conocimiento más detallado y amplio de la escultura antigua que cualquier otro artista de su época. Su obra se inspiró en ejemplos visuales antiguos, que a menudo transformó con audacia. Aunque tradicionalmente se le consideraba esencialmente un realista, las investigaciones posteriores indican que era mucho más.

Todo el poder de Donatello apareció por primera vez en dos estatuas de mármol, San Marcos y San Jorge (ambas terminadas hacia 1415), para nichos en el exterior de Or San Michele, la iglesia de los gremios florentinos (San Jorge ha sido sustituido por una copia; el original está ahora en el Bargello). Aquí, por primera vez desde la Antigüedad clásica y en llamativo contraste con el arte medieval, el cuerpo humano se representa como un organismo funcional que se activa por sí mismo, y la personalidad humana se muestra con una confianza en su propio valor. Estas mismas cualidades se pusieron de manifiesto en una serie de cinco estatuas de profetas que Donatello realizó a partir de 1416 para los nichos del campanario de la catedral (todas estas figuras, junto con otras de maestros menores, se trasladaron posteriormente al Museo dell’Opera del Duomo). Las estatuas eran de un profeta imberbe y otro barbudo, así como un grupo de Abraham e Isaac (1416-21) para los nichos orientales; el llamado Zuccone (“calabaza”, por su cabeza calva); y Jeremías para los nichos occidentales.

San Jorge Donatello

Donatello destacó por su magnífico dominio de la escultura. Uno de los principales escultores del Renacimiento italiano, Donatello era un maestro tanto del mármol como del bronce y tenía un amplio conocimiento de la escultura antigua. Donatello también desarrolló su propio estilo de relieve conocido como schiacciato (“aplanado”). Esta técnica implicaba una talla extremadamente superficial y utilizaba la luz y la sombra para crear la escena pictórica completa.

En 1423, Donatello ya dominaba el arte de esculpir en bronce. Alrededor de 1430, se le encargó la creación de una estatua de bronce del David, aunque se discute quién pudo ser su mecenas. El David es la primera estatua desnuda a gran escala del Renacimiento.

En 1443, Donatello fue a Padua para construir una estatua ecuestre en bronce de un famoso condottiero veneciano recientemente fallecido, Erasmo da Narmi. La pose y el poderoso estilo de la pieza influirían en los monumentos ecuestres durante siglos. A su regreso a Florencia, Donatello descubrió que una nueva generación de escultores había superado la escena artística florentina con excelentes obras de mármol. Su estilo heroico había sido eclipsado en su ciudad natal, pero seguía recibiendo encargos de fuera de Florencia, y siguió siendo bastante productivo hasta que murió con unos ochenta años.